A balzare subito all’occhio è l’attenta geometria del disco: organo – voci – vibrafono – vibrafono e flauto – vibrafono – voci – synth. La stessa durata dei brani segue un ordine estremamente logico: 7 – 4 – 4 – 14 – 4 – 4- 7. Tutti i brani perseguono comunque concetti di simmetria, sia al loro interno sia nei confronti dei loro corrispettivi: Morse2minor e Minor2morse, per esempio, si sviluppano su un percorso inverso risultando speculari. Questa ricerca della simmetria sdogana il disco da una forma puramente minimalista, che pure ‘è’ nelle singole parti, per abbracciare una variabilità, e una contrapposizione fra parti lente e parti ritmate, fra suoni lunghi e suoni brevi, fra suoni ‘puri’ e suoni ‘trattati’, in grado di sfuggire a ogni tipo di concettualismo newageista. La varietà è garantita sia all’interno delle singole composizioni – il notevole brano iniziale è ad esempio equamente suddiviso fra parti lente e parti sincopate – sia fra le stesse, dove al gotico mormorare di Petite magie … fa seguito un vibrafono sfregato (bowed) e trattato elettronicamente i cui suoni passano dalle segnalazioni morse iniziali alle sonorità continue della seconda parte. Il brano centrale, nei suoi quattordici minuti di durata, rappresenta un po’ il clou del disco, dove flauto, vibrafono, trattamenti elettronici, tecnica phasing e quant’altro vanno a costruire un’onda sonora magniloquente per potenza e ricchezza di detriti vari. “Four Waves” rappresenta un ottimo punto di partenza per iniziare a esplorare l’universo sonoro di Florian Wittenburg.